Denna publicering lämnas in under:
Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer såväl som kolumner
av KC Carlson
Ofta i serietidningar, särskilt när det gäller superhjälte -serier, talas kreditpoäng för utveckling på två olika sätt. Den ena är det sunt förnuftet, vanligtvis folkloreiska sätt att ta reda på vem som producerade en karaktär: antingen baserad på en serie berättelser som delas ut med åren av de som var där, eller av serier som har undersökt de tidiga verken som kan så bra som kan så bra Ta reda på konstnärsstilar såväl som egendomar eller specifika författare (som placering av skiljetecken eller utnyttja verb eller adjektiv, eller till och med antalet utropstecken som används !!!). Den andra är vem advokatstaten producerade något. Av de två tror jag att det senare är det mycket mer arcane och det mystiska valet.
Konstigt såväl som ofta är den minst troliga metoden för att räkna ut utvecklingen försäkringsanspråket för skaparen själva. Välkommen till Superhero Comics Books … liksom advokater-Gotta som dem!
Fans gillar att föreslå vem som “verkligen” producerade en karaktär, men i slutändan, det som är viktigt är inte vem som var allra första – eftersom det är en utmanande och ofta obesvarlig oro som jag ska berätta för var. En utmärkt karaktär kan glömmas bort, eller en fattig som gjorts intressant, eller en stor som helt omarbetas av en senare författare eller konstnär för att berätta intressanta historier som den ursprungliga designern kan förneka. I en samarbetsvillig, byggande-upon-skikt av historien som superhjälte-serier, är “som producerade honom” vanligtvis ingenting men svaret på triviafrågan.
De osungna hjältarna bakom Batman
Detective Comics #27
Förmodligen den äldsta såväl som en hel del dokumenterad situation för designerförvirring kretsar kring en av de största och många framstående superhjältarna – Batman. Ganska mycket vem som helst som någonsin har checkat ut en Batman -serietidning eller sett en av Batman -filmerna förstår att Bob Kane producerade Batman. Hans “Batman producerad av Bob Kane” kreditpoänglinje är idealisk där. Men det är inte hela historien.
Idag är många komiska fans medvetna om bidrag från författarens kostnadsfinger, som Kane ursprungligen anlitade för att skge. Finger slutade vara medlem i Kane’s Studio 1938. Enligt många konton (inklusive, ibland, Kane), kom Kane med de nakna benidén om en karaktär som heter Bat-Man efter National/DC tidigare framgång med Superman – Generellt sett en person i en superhjältedräkt, som Supermans. Kanes Batman hade ursprungligen en domino -mask och vingar. Senare tilllade Finger massor av tips till Kane’s koncept, inklusive den nu bekanta udden samt Cowl. Finger kom på samma sätt med Bruce Wayne Trick Identity samt finjusterade Batmans karaktär från Kanes vaga vigilante till den mycket mer vetenskapsbaserade detektiv som vi förstår idag. Finger komponerade också de allra två första Batman -berättelserna (i detektivkomiker) som Kane illustrerade.
Kane får den officiella kreditpoängen för att producera Batman sedan han förhandlade om det. När Kane undertecknade rättigheterna till karaktären till DC, gjorde han det till en del av kontraktet att han alltid skulle officiellt krediteras som designer av Batman, även om National/DC skulle ha ägande. Förutom att fingret skulle lämnas ut i kylan, trots sanningen att han komponerade många, massor av utmärkta Batman -berättelser under åren. Finger introducerade till och med mycket mer bat-mythos i serien, inklusive Batcave såväl som Batmobile, förutom att mynta namnet “Gotham City” samt hjälpa Kane förfina Robin-karaktären såväl som ursprung. Han kan också ha inkluderats i skapandet av The Joker, ytterligare en karaktär vars faktiska utveckling är under tvist, eftersom konstnären Jerry Robinson också ingick i stor utsträckning, medan Kane har förklarat att han liksom Finger samskapade Jokern. DC (eller deras advokater) har aldrig offentligt vägt in saken. Robinson ingick också främst i att producera det visuella för Robin och förklarar att de har utnämnt karaktären, baserat på Robin Hood -legenderna.
Under många år antog många serier bara att Bob Kane gjorde allt arbete med Batman -berättelserna, sedan denna kreditpoäng. I verkligheten tjänade många artister såväl som författare serien under de första åren inklusive författare Finger, Gardner Fox, Ed Hamilton, Alvin Schwartz, David Vern Reed, Ed “France” Herron, samt John Broome; liksom artister Robinson, George Roussos, Sheldon Moldoff, Joe Giella, Dick Sprang, Stan Kaye, Jim Mooney, Win Mortimer, Mort Meskin, Lew Sayre Schwartz, Charles Paris, Jack Burnley, samt till och med Curt Swan. Några av dessa människor, inklusive Moldoff och Schwartz, arbetade direkt för Kane som “Ghost” -konstnärer, liksom DC “inte” officiellt “förstod av dessa skapare under många år. Andra som Sprang, Mortimer, somsamt Mooney Serviced Stories som tilldelats av DC -redaktörer samt aldrig arbetat direkt med Kane. Vid tiden för 1964: s “New Look” Batman var spelet främst över när artister med unika såväl som snabbt identifierbara konststilar – som Carmine Infantino – började arbeta med berättelser för detektivkomiker och växlade med berättelser av “Kane” (vanligtvis verkligen verkligen Moldoff samt Giella samt skriven av Fox, Broome, Herron eller till och med finger).
Under åren har historiker ganska mycket räknat ut att Kane troligen aldrig direkt komponerade ett Batman -manus, liksom de få, tidiga berättelserna som verkligen fungerar konstverk av Kane huvudsakligen består av “Swipes” (Kane Copying Other Artists ‘Work ). Se detta fantastiska illustrerade inlägg av “Robby Reed” på Dial B för blogg för mycket mer information. Även om fingret var rättvist förstås också för att svepa – mycket av situationen för det kemiska syndikatet (den allra första Batman -berättelsen) lyftes nästan hel från en skuggmassahistoria som heter Partners i fara, enligt Shadow också som bat-skolär Anthony Tollin.
Finger dog 1974, främst okänd för allmänheten, men berättelserna om orättvisorna i hans ockupation var väl resande i hela serien. Redaktören Julie Schwartz nämnde ibland honom i Batman såväl som detektivbrevkolumner (där Schwartz skulle börja kreditera poäng och artister långt innan deras namn verkligen dök upp på berättelserna de producerade). Så småningom började Finger’s tradition och yrke dokumenteras av de tidiga fanzinerna. När nya generationer av skapare slutligen gick in i fältet i slutet av 60-talet såväl som början av 70-talet, började dessa yngre skapare erkänna sina förflutna hjältar genom att subtilt glidit sina namn i bakgrundsaspekterna av dåvarande berättelser. Således skulle vi se enstaka referenser i Batman -berättelser till brott som ägnas ”i hörnet av fingret såväl som Robinson”. Idag är Finger River såväl som Robinson Park långsiktiga geografiska områden i Gotham City. Under 2005 etablerade San Diego Comic Con Worldwide väl den årliga utgiftsfingerpriset för excellens inom serietidning, där ”varje år väljer vi två författare som föredrog oss med viktigt, inspirerande arbete som på något sätt inte snarare har fått sin rättmätiga erkännande, ”enligt utskottets ordförande Mark Evanier. Priset producerades vid institutionen av Jerry Robinson.
När händer utvecklingen?
Skapande av karaktärer såväl som idéer är något som främst är odefinierbart och mycket definitivt svårt att specificera, även om affärsadvokater ofta spenderar hela sin karriär för att försöka göra det. Ofta drömmer karaktärer i redaktionella möten eller i telefon mellan och redaktörer. Eller mellan såväl författare som artister. Eller mellan olika författare. Eller makar. Ofta tid det inträffar spontant – många karaktärer har troligen utformats på serier, skrapade på bar servetter eller förlorat permanent nästa morgon när rektorerna inser att ingen komponerade något såväl som allt förlorades i en berusad dis. Ofta får en författare en skiss av en konstnär av en karaktär som han doodling som en uppvärmning för dagen, med en anteckning “Se någonting i detta?” Eller till och med ibland en kastning ritning på baksidan av en konstkort. (Den här förekommer troligen inte mycket längre eftersom de faktiska konstbrädorna – när den fortfarande används – reser inte riktigt mycket längre.) Ibland har fans producerat karaktärer. Ett koncept eller två har valts upp från webben eller ett fläktbrev, samt tyst har fått såväl som betalda av affärsadvokaterna innan de ser tryck. DC: s olika urtavla H för hjälteidéer har producerat många karaktärer.
Fästningskant
Vissa karaktärer, som Fortress Lad of Legion of Super-Heroes-berömmelse, produceras till och med som ett skämt. När DC -redaktören Mark Waid fann att hans kommande Trick Origin -berättelse för Legion Clubhouse hade dödats av redaktionella Fiat vid väsentligen den sista sekunden sedan det krossade med väl etablerade Superman -lore, behövde han en ersättningshistoria i en hast. Jag hände precis för att gå in på hans kontor idealiska efter att berättelsen dödades på en fredag eftermiddag samt Marks huvud var på väg att explodera. “Vad ska jag göra?” Han stönade. “Jag kräver ett nytt ursprung!” Så som ett skämt (och eftersom jag förstod att Mark hade en hammare i hans skrivbord och kan använda det på sig själv) föreslog jag att ursprunget till LSH -klubbhuset var att det ursprungligen kom från en värld var alla byggnader var levande varelser. Jag uppgav detta av att följa skälen: 1) i huvudsak alla ursprung till de privata legionärerna var att de kom från en värld där alla hade exakt samma superkraft (det lamaste ursprunget i serier, upprepade ad-nauseum), 2) Det var i mitt kontrakt på DC för att ange så många dumma saker som möjligt, liksom jag var metod bakom min kvot den veckan, 3) Jag trorEd att detta verkligen kan få Mark’s Head att spränga och då skulle jag vara den nya Legion -redaktören! Bwah-ha-ha!, Liksom 4) Jag förväntade mig aldrig att Mark skulle ta mig på allvar.
Mark tog mig på allvar. Hans ögon blev alla glasartade såväl som han sprang ut ur utrymmet och skrek “Det är det!” Eftersom detta var Marks normala vanor vid den tiden, gick jag hus och trodde ingenting mycket mer av det.
Fram till min hus ringde telefonen sent på söndag kväll. Det var Mark. Här är utskriften av hela samtalet:
KC: Hej?
MW: Higuy, hur är det? Det är märket. GERRYJONESISJUSTFINNINGUSHEORIGINOFFORTRESSLAD. Isitokifwesay ”FortressLadCreatedByKccarlson” onTheSplashpage?
KC: Vad?
MW: OK! Tack! *KLICK*
Och det är Fortress Lad-pojken bakom kulisserna. Nej verkligen! (Väntar fortfarande på actionfiguren.) Jag är också ganska övertalad att Mark krediterade mig att se till att han liksom Gerry Jones inte skulle skyllas direkt för detta löjliga koncept. Observera att idag är den här historien finaste i åtanke för att vara det allra första utseendet på armfall-off-pojken, som är mycket mycket bättre förstått än han måste vara, liksom mycket mer framträdande den fästningsken någonsin var. (suck.)
Personligen tror jag att en hel del komisk karaktärsutveckling alltid är främst omöjlig att kodifiera, bara eftersom mediet är så gregarious. Ingen arbetar verkligen i ett vakuum – många tycker om att arbeta och prata med varandra, liksom förhoppningsvis, det finns en specifik nivå av beroende på mellan kollaboratörer. Fältet är också ett där det är extremt svårt att hålla hemlighet. Så det finns en hel del lös prat.
När du verkligen tittar på det, träffar den enorma majoriteten av karaktärer som produceras aldrig riktigt stort. Vanligtvis har nya karaktärer en tendens att drabbas av ett riktigt stort mycket första intryck och sedan försvinna efter en kort tid när skaparens räntesats i karaktären avtar. Eller karaktären upphör att blomstra efter att designern lämnar, eller ofta slår karaktären bara ner sig efter några månader eller år. Kanske har den nya karaktären inte en enorm tillräcklig fanbas för att upprätthålla den under en längre tid. Att kasta ut nya karaktärer är en del av jobbet, men när beröm eller berömmelse eller stora summor pengar engagerar sig, blir exakt att utse kreditpoäng en tvistfråga, särskilt om vissa år har gått.
Det är utmanande dessutom av ytterligare en komisk trend: massor av karaktärer är finjusterade och utflödade av artister såväl som författare som inte är de ursprungliga skaparna. Exakt hur man redogör för det?
Vissa situationstudier
Självmordsgrupp #6
Tänk på situationen för Deadshot. Ursprungligen en kastad mördare karaktär i en Batman-berättelse från 1950 av “Bob Kane” (faktiskt skriven av David Vern Reed samt ritad av Lew Sayre Schwartz), denna tuxedoed en-shot Batman-skurk blev snabbt glömd i 27 år. Han återupplivades på 70-talet av författaren Steve Engleheart samt tillhandahöll sin unika röd-vita klädsel av konstnären Marshall Rogers i ett engångsutseende i detektivkomiker #473 i mitten av den traditionella manager Thorne/Dr. Hugo Strange/Silver St. Cloud Story (senare samlade som Batman: Odd Apparitions). Uppenbarligen fångade detta ögonen på författaren John Ostrander, eftersom Deadshot var en chartermedlem i hans självmordsgrupp 1986 (i Legends Miniseries). Under Ostranders skickliga karakterisering slutade Deadshot med en fullständig karaktär och därefter en fanfavorit. För närvarande är Deadshot en Lynchpin -karaktär i Gail Simones otroligt konstiga trick sex.
Så vem måste få kreditpoäng för att producera Deadshot? Karaktären som finns idag är i grunden annorlunda än 1950 -talets original, som normalt krediterades någon annan än hans uppfinnare. Hans unika dräkt samt signatur “look” sågs mycket först i Engleheart såväl som Rogers -historien. Ändå tog karaktären verkligen fart under Ostranders behandling.
Act II av en utmärkt karriär
Detective Comics #359
Oracle (alias Barbara Gordon, DC: s andra Batgirl -karaktär) har också en fascinerande historia. Den ursprungliga Bat-Girl (Bette Kane) dök först först i Batman #139 1961 i en berättelse som krediterades Bob Kane (men verkligen ritad av Sheldon Moldoff). Brottet till den ursprungliga Batwoman, Kathy Kane, Bat-Girl dök upp bara sju gånger innan han sopades ut ur batböckerna med de andra “dumma” tidiga silveråldern-karaktärerna (Batwoman, Bat-Mite samt Ace the Bat-hound ), när redaktören Julius Schwartz initierade svepande modifieringar med sin “nya utseende” Batman 1964.
Barbara Gordon Batgirl dök först in i Detective Comics #359 (januari 1967, men verkligen till försäljning den 29 november 1966), i en berättelse skriven av Gard